Umetnost u potkralju Santa Monici
Inspiracija je svuda u Viceroi Santa Monica, počevši od prvog prizora koji vas pozdravi: mural na našoj fasadi od osam spratova. Ovo je vaš ulaz u naš evokativni svet, gde se tihi trenuci nalaze u senci palmi, ali mašta se neprestano budi hrabrim dizajnom i umetnošću koja izaziva razmišljanje. Držite oči otvorene, a mi ćemo vam zadržati čula. Tokom hotela, sarađivali smo sa lokalnim umetnicima kako bismo stvorili murale koji oduzimaju dah, digitalno uvećane slike, originalne fotografije iz vazduha i još mnogo toga, a sve to odražava našu živu dušu i kreativnu zajednicu koja nas okružuje. Sve je to deo inicijative Viceroi A Canvas For Discoveri , koja stavlja originalne, site-specific radove kreirane od strane inovativnih umetnika na čelu naših hotela da vas dočeka i vodi vaše putovanje.
Potkralj Santa Monika Reimagined
Dizajn Narativ: Beskrajno
Inspirisan beskonačnim okeanskim horizontima i peščanim obalama zapadne obale, "Beskrajni" Erin Miller Vrai utjelovljuje svoje ime modernim oblicima, bojama i čistim linijama sredinom veka. Ovaj hrabar, mladalački i eklektičan komad inspirisan je bogatom istorijom Santa Monike i dizajniran je da proslavi lepotu prošlosti dok nas povezuje sa uzbuđenjem naše budućnosti koja se razvija.
Foto: Jason Travis @jtrav
Dizajn Narativ: Surf peraje
Inspirisan obrascima i teksturama koje se nalaze u peščanim pejzažima plaža i tekućim okeanskim vodama, "Surf Fins" Erin Miller Vrai donosi ponavljanje i red organskim oblicima. Geometrija i linija u ovom komadu inspirisani su obrascima koji se vide u valovitom pesku i vodi, dok plave i glinene boje evociraju obale obale. Rezultat: jedinstven i povišen zaokret na klasičnom surf obliku.
Upoznajte umetnika: Erin Miller Vrai
Erin Miller Vrai je umetnik i dizajner specijalizovan za ručno oslikano vizuelno brendiranje. EMV je započela svoju karijeru u velikim projektima nakon što je naučila društvene koristi od javnih umetničkih dela u zajednicama. Kroz svoje istraživanje modernih, energičnih oblika i boja, ona se nada da će poboljšati dobrobit članova zajednice kroz pristup javnoj umetnosti. Njeni komadi su inspirisani zajednicom i istorijom područja oko murala i dizajnirani su da podstaknu publiku da istražuje kreativnost, mogućnosti, zdrav način života i angažman sa drugima.
Saznajte više o Erin na erinmillerwray.com ili na Instagram @erinmillerwray.
Umetnički razgovor sa EMV-om
Izvršnom direktoru Viceroy-a Billu Valsheu pridružuju se umetnica Erin Miller Vrai i direktor brenda Viceroi Don Samora kako bi razgovarali o svim stvarima umetnosti. Snimljen na lokaciji u Viceroi Santa Monica.
Dizajn Narativ: Dvorište
Bazen Viceroi Santa Monica nije samo destinacija. To je čitavo raspoloženje. I komad Priscille C. Vitte to u potpunosti hvata. Oživljavajući ovu osnovnu scenu na plaži u LA-u, njen rad pruža pogled iz ptičje perspektive na živopisnu i opuštajuću atmosferu. Pokreće ga proširena stvarnost (AR), Vitteova ilustracija oživljava kroz pokretnu grafiku i zvuk jednostavnim skeniranjem komada sa vašim mobilnim uređajem. Ko ne bi želeo da uskoči u vrelom SoCal danu?
Upoznajte umetnika: Priscilla C. Vitte
Umetnica / ilustrator / muralista iz Los Anđelesa Priscilla C. Vitte etablirala se kao jedan od najuzbudljivijih i najprepoznatljivijih talenata u gradu. Njen istraživački rast kao umetnika dokazao je njenu jedinstvenu sposobnost da se igra sa formom, prostorom i bojom. Kada ona ne slika zid ili skicira na svom iPad-u, možete je naći sa svojom porodicom na plaži ili na planinarenju.
Saznajte više o Priscilli na pcwitte.com ili na instagramu na @pcwitte.
Narativ dizajna: ADRiFT
ADRiFT je slika mešovitih medija koja prikazuje ženu koja pluta u vodi, a njena forma se neprimetno stapa sa raznobojnim okruženjem upotrebom apstraktnih geometrijskih oblika - istraživanje preseka ljudskog oblika i prirodnog sveta. Korišćenjem zanatskog papira i akrilne boje, Fišer je nastojao da stvori taktilni, višedimenzionalni efekat koji obuhvata fluidnost i složenost vode. Oblici naglašavaju interakciju između žene i njenog okruženja, sugerišući da je ona deo, a ne odvojena od sveta oko sebe. Gledalac je pozvan da razmisli o sopstvenom odnosu sa prirodom i ljudskim oblikom i, na kraju, bude inspirisan da formira dublje uvažavanje složenosti našeg sveta i našeg mesta u njemu.
Narativ dizajna: AKIS
AKSIS je deo veće serije koja kombinuje Fisherovu ljubav prema umetnosti i putovanjima. Slike su snimljene dok je ležao na plaži u Santa Teresi, gledajući ptice kako lete iznad glave protiv oblačno plavo nebo. Bio je inspirisan da stvori nešto što će uhvatiti osećaj čuđenja i strahopoštovanja koje je osećao u tom trenutku. Ovaj komad je posebno poseban za Fišera jer je bio jedan od prvih koje je stvorio dok je istraživao novi stil, koristeći samo akril za teška tela. Upotrebom labavih poteza četkom i teksture, stvorio je živopisnu i dinamičnu kompoziciju. To je odličan primer kako je u stanju da uroni u novo okruženje i uhvati suštinu mesta. Fišer se nada da će inspirisati druge da prihvate svoj osećaj za avanturu i vide lepotu čak i u najmanjim trenucima.
Upoznajte umetnika: Kelcei Fisher
Kelsi Fišer, rođen u Južnoj Floridi, odrastao je u mornaričkoj porodici i pronašao dom na moru. Često se kreće, ali inspirisan mirnoćom okeana na svojoj strani, stvorio je svoj prepoznatljivi obrazac "Kontrolisani haos". Kelcei je od tada napravio ime za sebe stvarajući umetnička dela inspirisana njegovim okruženjem. Preselivši se sa plaže u grad, Kelsi je otkrio da se njegovo umetničko delo razvija, stvarajući harmoniju između okeana i betona - slično kao i putovanje njegovog života. Bez obzira da li ste ljubitelj njegove ulične umetnosti i murala ili njegovog mešovitog medijskog rada i novijeg modernog impresionizma, Kelceijev rad uliva prostor sa nepogrešivom vibracijom.
Dizajn Narativ: Stopiti u ljubav
Tradicionalno radeći samo u crno-beloj tehnici, ova serija označava Monikin hrabar korak u boju. Inspirisani iznenadnom izolacijom koja je rezultat karantina 2020. godine, ovih 9 komada predstavljaju i lepotu u svakom od nas, kao i proslavu mogućnosti da ponovo koegzistiramo jedni sa drugima. Sama serija je podeljena na pola: Četiri slike smeštene zajedno u salonu prikazuju kontinuirane poteze u pet različitih boja. Ostalih pet, koji se nalaze u trpezariji, su deset različitih slika, sve prepolovljene, i kombinovane u jedinstvene, jedinstvene komade. Kao kompletna kolekcija, "Melt Into Love" je proslava trenutaka kada se naša individualna lepota kombinuje zajedno, i neočekivane radosti koja rezultira u tim trenucima.
Upoznajte umetnika: Monika Perez
Radovi Monike Perez su izrazi emocija - impulsivni, spontani gestovi praktičnog platna. Njena estetika ujedinjuje boju i dizajn sa potezima napuštanja i ograničenja kompozicije. Ona pretežno radi u akrilu i često spaja taktilne i digitalne tehnike u jednom komadu. Monika se školovala za grafičkog dizajnera u Njujorku i radila kao kreativni direktor više od jedne decenije u vrhunskim dizajnerskim i produkcijskim studijima. Monika se sada fokusira isključivo na svoju umetnost. Rođena u Montevideu u Urugvaju, Monika sada živi u Veneciji sa suprugom, dvoje dece i njihovim francuskim buldogom Stormom.
Saznajte više o Monici na monica-perez.com ili na Instagram @monicaperezart.
Dizajn Narativ: Duboki koreni
Kao i biljke, spoljašnji izgled ljudi često izgleda veoma različito. Ali naše unutrašnje sličnosti su nevidljivi koreni koji povezuju ekosisteme, i prirodne i društvene. U delu Spensera Mara Guilburta, crne linije predstavljaju podzemni korenov sistem biljke. Palmino lišće predstavlja ljude i veoma liči na krivine ljudskog tela, simbolizujući naš povratak prirodi i zemlji koja nas je stvorila. Plavi pravougaonik predstavlja okean i vodu, naše velike životne donosioce, dok žuti krug prikazuje sunce koje sija nad nama bez obzira na oblik, boju ili veru. Plavi prozor, sa prostranim biljnim svetom, predstavlja ljude koji kolektivno gledaju ka svetlijoj budućnosti – onoj koja uključuje skladniji odnos sa našim okruženjem i poštovanje prema prirodi.
Upoznajte umetnika: Spencer Mar Guilburt
Spencer Mar Guilburt privukao je pažnju javnosti 2010. godine svojom prismacolor uličnom umetnošću. Njegova galerija, poznata po svojim ekspresivnim, inspirativnim apstraktnim radovima, sada ima slavne sledbenike. MAR prikazuje osećaj i otključava veće značenje kroz svoju promišljenu upotrebu boja, oblika i tekstura. Stvorio je instalacije za globalne brendove, uključujući BMV, Adidas, AT & T, Disnei i Neiman Marcus.
Saznajte više o Spenseru na SpencerMarGuilburt.com ili na Instagram @this_means.
Dizajn Narativ: Ijeoma
U umetnosti postoji tradicija koja podstiče čoveka da ponovo otkrije nešto što je uspostavljeno tako što će ga ponovo zamisliti kroz pogled našeg najsavremenijeg oka. U umetnosti Evelin Leigh za Viceroi Santa Monica, ona ponovo zamišlja potpuno novu imovinu kroz najosnovnije elemente; boja i oblik. Njene jednostavne, ali zapanjujuće, konture su okupane utešnim bojama koje imaju za cilj da dočaraju umirujući efekat vodene površine ili palme koja se nežno maše na vetru.
Upoznajte umetnika: Evelin Leigh
Mašta Evelin Leigh trenutno je zarobljena istraživanjem geometrijskih obrazaca i otkrivanjem slika unutar slika, oblika unutar oblika i pronalaska dubine na ravnim površinama kroz boju i liniju. Ona živi u Los Anđelesu i slika širom sveta.
Saznajte više o Evelin na evelynleigh.com ili na Instagram @thepaintedline.
Dizajn Narativ: Izgubljeni Varhols
Kreirao ga je fotograf i umetnik mešovitih medija iz Los Angelesa, Karen Bistedt, koji je fotografisao Andija Varhola početkom 80-ih. Fotografije sa te sesije bile su izgubljene decenijama, ali ih je sada restaurirala Karen zajedno sa arhivistom u muzeju Getti. Poznata sada kao "Izgubljeni Varhols", Karen je nadogradila kolekciju pozivajući kolege umetnike da slikaju na fotografijama i dodaju još jedan sloj kreativnosti i saradnje komadima. Potpuno originalni komadi za Viceroi su digitalno uvećani kako bi se polako transformisali iz sirove fotografije u gotovo, višeslojno umetničko delo. "Beach House Andi" prikazuje Varhola u njegovoj kući na plaži Montauk, dok se scene surf i skejt kulture Santa Monice strimuju na starinskom televizoru u blizini. "Sugar Palm Andi" sadrži verziju Varhola koja se rastvara i uključuje paletu boja izvučenu direktno iz murala na hotelskom bazenu Sugar Palm.
Upoznajte umetnika: Karen Bistedt
Karen Bistedt je multidisciplinarna umetnica koja živi u centru Los Anđelesa čiji se radovi prikupljaju i prikazuju širom sveta. Bistedtov rad prevazilazi ograničenja očekivanja društva o onome što jeste i gleda u budućnost umetnosti kroz SARADNJU, INKLUZIJU i LJUBAV u digitalnom dobu.
Saznajte više o Karen na karenbystedt.com ili na Instagram @karenbystedt.
Dizajn Narativ: Iznad plaže
Jan Birch je "Iznad plaže" snima suštinu i energiju legendarne obale Kalifornije pozivajući gledaoca da vidi topli pesak Santa Monice i njenog tirkiznog mora na alternativni način. Ova slika je deo veće kolekcije iz vazduha koja istražuje perspektivu i kako naša tačka gledišta menja našu percepciju sveta oko nas, dajući nam novu zahvalnost za svakodnevicu.
Upoznajte umetnika: Jan Birch
Fotograf iz Los Anđelesa Jan Birch istražuje odnos između perspektive i stvarnosti. Njen rad pruža inovativan način gledanja na svet i ilustruje suštinu svake lokacije. Njene slike nastoje da podsete gledaoca koliko moćna promena gledišta može biti u transformaciji naše percepcije. Birch putuje u inostranstvo za naručene i lične projekte, i donosi svež pristup savremenoj fotografiji Los Anđelesa.
Saznajte više o Janu na janbirchstudio.com ili na instagramu na @janbirch.photographi.